art de création (bouches du rhone)

Armida - Gioachino Rossini

Marseille 13000

Du 29/10/2021 au 05/11/2021

L’enchanteresse Armida joint l’art de séduire à la beauté. Les musiciens succombent : Lully, Haendel, Gluck ou Haydn s’en inspirent avant Rossini, et Dvořák après lui. Quand et comment la magicienne et Rinaldo ont-ils chaviré l’un pour l’autre ? Mystère. Tout s’est passé avant le lever de rideau et le siège de Jérusalem par les troupes de Godefroy de Bouillon. Venue pour affaiblir les Chrétiens, l’héroïne du Tasse fuit avec son amant. Le guerrier finira par se reprendre, mais le "mal" est fait : duo d’une inouïe volupté, Soavi catene aura semé l’émoi dans les rangs du public. OPÉRA EN 3 ACTES Livret de Giovanni SCHMIDT, sur La Jérusalem délivrée du TASSE Création à Naples, Teatro San Carlo, le 11 novembre 1817 CREATION À MARSEILLE VERSION CONCERTANTE Direction musicale José Miguel PÉREZ-SIERRA Avec Nino MACHAIDZE, Enea SCALA, Chuan WANG, Matteo ROMA, Gilen GOICOECHEA, Jérémy DUFFAU Orchestre et Chœur de l’Opéra de Marseille.

Ateliers de Noël pour les 6 - 12 ans

Fête

Marseille 13000

Du 21/12/2021 au 31/12/2021

Nöël fait son cinéma les 21 et 27 décembre Montez dans le train de Noël pour un voyage de découvertes et de créations. Effets d’optique, mystère des trucages en 3D, jeux d’ombres et lumière animeront cette journée autour de noël et du cinéma féérique. Comédie musicale: Journée comédie musicale et animations de fêtes de fin d’année le 22 décembre Quand Noël arrive nous sommes poussés par le vent d’hiver et entrainés par les musiques de Noël. Nos pas nous mèneront tout droit dans une mini chorégraphie sur des mélodies enchantées pour créer un merry Christmas en musique et animer les fêtes de fin d’année. Création éléments et accessoires de Noël : art créatif le 23 décembre Nous sommes les lutins du père Noël et il est grand temps d’habiller notre sapin de sa tenue festive. La nature et le recyclage viendront à nous pour nous aider à réaliser des éléments de décoration et créer la magie de Noël cachée dans nos petites mains. Atelier de théâtre les 29 et 30 décembre Quand le théâtre donne vie à Noël ! Dans les contes de Noël nous retrouvons des personnages féeriques. Aujourd’hui tu vas créer ton personnage, l’habiller de lumière et lui donner vie sur des[...]

Le surréalisme dans l'art américain

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/09/2021

Composé d’œuvres majeures de Jackson Pollock, Mark Rothko, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Joseph Cornell, Jasper Johns, Robert Morris, Bruce Nauman, Dorothea Tanning, Helen Frankenthaler ou Louise Bourgeois, dont certaines n’ont jamais été présentées en Europe, son parcours témoigne de la fulgurance acquise par la création artistique aux Etats-Unis. Revenant de façon originale sur les nombreux liens qui ont uni l’Europe et les États-Unis tout au long de la période, l’exposition met aussi en valeur le rôle majeur joué par Marseille dans l’histoire de l’art du second XXe siècle et notamment l’impact du séjour de plusieurs artistes surréalistes dans la cité phocéenne au début des années 1940 sur la culture visuelle américaine des trois décennies suivantes. C' est ainsi qu'aux côtés des recherches des artistes américains sont présentées des œuvres de Max Ernst, Salvador Dali, André Breton Avec des prêts exceptionnels du Centre George Pompidou, du Museum of Modern Art (MoMa) de New York, du Fine Arts Museum de San Francisco, du Dallas Museum of Art, du Denver Museum, de l’Albright-Knox Art Gallery de Buffalo ou de la Fondation Peggy Guggenheim de Venise. Exposition[...]

E Don Tey Wey We Dey - Jelili Atiku

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 11/07/2021

"Le sentiment de perte, le traumatisme et le chagrin non résolus associés aux expulsions forcées font partie des problèmes les plus graves auxquels sont aujourd’hui confrontées les populations indigènes." – Rapport du gouvernement Australien, 1995 L’un des fléaux de la colonisation est l’expulsion par la force des peuples indigènes de leur territoire ancestral et leur réinstallation en périphérie des implantations non indigènes. Tel est le contexte de la création de l’œuvre E Don Tey Wey We Dey, de Jelili Atiku. La performance explore les thèmes de la guérison collective, de l’énergie, la force et l’enthousiasme retrouvés, de la connexion, ainsi que de la mémoire recouvrée des peuples indigènes et de leur patrimoine. Le titre "E Don Tey Wey We Dey", en pidgin nigérian, signifie littéralement "nous existons depuis longtemps". Jelili Atiku, nigérian d’origine, est un artiste multimédia travaillant principalement les sujets des droits de l’homme et de justice. Il met son art au service des préoccupations de notre époque tels que les effets psychosociaux et émotionnels des événements traumatiques. Il évoque des thèmes comme la violence, la guerre, la pauvreté, la corruption,[...]

Les "improbables peintures" et les "surprenantes aquarelles" de Claude Delmas

Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 01/09/2021 au 31/01/2022

Les "improbables peintures" et les "surprenantes aquarelles" de Claude Delmas Photographies d’art contemporain Exposition "La Création" pour les Journées Mondiales de la Création Sanctuaire Notre-Dame de la Garde

À qui le tour ? - Agathe Djokam

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 17/06/2021

À travers une déambulation, Agathe Djokam nous raconte la longue traversée des sentiments lors de la disparition d’un être cher. Avec son solo dédié à son père et à sa soeur disparu•e•s, la chorégraphe camerounais évoque un sujet universel, et depuis son drame intime, nous fait ressentir les étapes du deuil, de l’hébétude à la rage, le sentiment aigu de solitude, la tristesse inextinguible. Agathe Djokam est danseuse, chorégraphe, très engagée pour le droit des femmes au Cameroun, son pays. Elle profite de la visibilité qui lui ait donnée à l’occasion de ses tournées et des nombreux prix qu’elle a remportés, en tant qu’interprète de hip-hop notamment, pour valoriser la culture et l’importance de l’art comme facteur d’émancipation. Idée originale, scénographie, chorégraphie et interprétation : Djokam Tamo Agathe. Création Lumière : Romain de Lagarde Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Rencontres à l’échelle - B/P. [Salle Seita]

Le Grand Marché

Artisanat, Marché

Marseille 13000

Le 28/06/2021

Dans le cadre de la saison Africa2020, le plateau des Cuisines Africaines s’installe au centre d’un grand marché de producteurs et d’artisans de bouche. À Marseille, les Cuisines Africaines sont vives et les produits qui la composent sont l’objet de ce grand marché rendu possible grâce au soutien du Fonds Epicurien. Pour cette saison consacrée à l’Afrique, le grand marché nous invite à découvrir la richesse des cuisines du continent entre patrimoine, création et enjeux alimentaires ! Liste des producteurs, des artisans de bouche et des propositions culinaire à déguster sur place en cours d’élaboration. Le plateau radio Par Radio Grenouille 88.8 fm Quelle est la place de la cuisine africaine dans le système alimentaire, au-delà de sa considération comme art de nécessité ? Quels mécanismes de créativité culinaire s’en dégagent ? Comment l’art réinvente-t-il l’expérience de dégustation et de valorisation de la création culinaire ? Ce plateau débat sur le thème "L’art et la cuisine - Valoriser la création africaine, culinaire et artistique" animé par le journaliste Soro Solo tentera d’analyser les interrelations entre chefs et artistes dans une perspective fondée[...]

Jeff Koons - Episode 5 - Diphtong - Hubert Colas

Exposition, Spectacle

Marseille 13000

Le 13/11/2021

En parallèle de l’exposition "Jeff Koons Mucem", Hubert Colas propose une étape de création de la pièce Jeff Koons de l’auteur allemand Rainald Goetz qui se déploiera en 4 épisodes de juin à septembre dans différents espaces du Mucem, puis un 5e épisode à Archaos. Avec la pièce Jeff Koons, Rainald Goetz invite à une immersion dans le milieu de l’art contemporain. Il dépeint, avec un regard empreint d’ironie, les frasques d’un spécimen de ce genre "à part", quelques instants de la vie d’un artiste au sommet de son art : errance en discothèque, beuveries entre collègues, inspiration, interviews, introspection, rencontre amoureuse, réalisation technique de l’oeuvre, paternité, discours et drague en vernissage… De Rainald Goetz - traduit de l’allemand par Mathieu Bertholet - avec la collaboration de Christine Seghezzi Mise en scène et scénographie : Hubert Colas Avec Emile-Samory Fofana, Isabelle Mouchard, Thierry Raynaud, Frédéric Schulz-Richard, Manuel Vallade (en cours) Un spectacle programmé dans le cadre de La Nuit du cirque 2021. [Création]

Era Ora - Sébastien Arrighi

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 11/09/2021

Era Ora signifie en corse "Il était temps!". Sur son île natale, tout se métamorphose, l’imaginaire méditerranéen entremêle ses racines à des ailleurs déconnectés. Ce relevé topographique et émotionnel transfigure l’ordre minéral et végétal, touchant une ineffable dimension totémique. Dans ces lézardes, ces aspérités, ces anfractuosités, des zigzags fulgurants animent un monde invisible. Shivers est une série saisie dans une fantomalité. Lors de ses dérives sur divers sites touristiques, en France, au Liban ou en Espagne, Arrighi s’intéresse aux marges d’espaces stéréotypés. Une énergie charge le paysage, d’une intensité sourde, comme le ferait, dans l’obscurité, un frisson traversant le corps. Une proposition de La Compagnie, lieu de création, commissariat de Paul-Emmanuel Odin. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Représentation

Spectacle, Théâtre, Musique, Histoire - Civilisation

Marseille 13000

Le 23/10/2021

Un crayon à la main et une page blanche sous le crayon... Quoi représenter ? QUI ? Comment dépasser ce moment de doute, d’angoisse parfois, qui précède l’acte créatif ? Et puis... les idées se bousculent, la jouissance s’installe et enfin apparaît le corps que le bloc de marbre contient bien avant le premier coup de burin, le visage qui nous regarde depuis la toile et qui ne demande qu’à être révélé… Après l’autoportrait initial dans l’histoire de l’art avec Click!, Paolo Cardona poursuit ici sa recherche sur les représentations dans l’art, pour célébrer la créativité, la beauté et la différence. Conception et mise en scène : Paolo Cardona Création images et scénographie visuelle : Olivier Guillemain Dessins et animations : Olivia Molnar Musique : Fabrizio Cenci Avec : Paolo Cardona et Fabrizio Cenci SKAPPA ! & ASSOCIÉS Théâtre visuel et musical - 40 min Dès 4 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Corps pétris - Delavallet Bidiefono

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 18/06/2021 au 19/06/2021

Depuis 2014, l’Espace Baning’Art est le premier lieu indépendant dédié à la création contemporaine et à la danse au Congo-Brazzaville. A l’initiative du chorégraphe DeLaVallet Bidiefono, le lieu devient un espace primordial de création, de diffusion et de formation dans le paysage culturel et artistique du Congo-Brazzaville. Situé dans le quartier de Kombé, une zone rurale à 17 km au sud de Brazzaville, aire en pleine mutation suite aux ravages de la guerre de 1998 et au retour de ses populations chassées, c’est un lieu qui accueille des résidences d’artistes courtes et longues et favorise l’émergence artistique, entre autres via un dispositif de compagnonnage formant de jeunes danseurs et chorégraphes. Les danseurs participent aux stages, aux créations des compagnies associées, et bénéficient d’un suivi personnalisé de leur carrière respective. Afin d’accueillir les artistes dans les meilleures conditions, l’Espace Baning’Art est doté d’un lieu de vie pouvant héberger deux à quatre personnes. Structure ouverte, les enfants du quartier, dont beaucoup n’ont pas la chance d’être scolarisés, y sont invités pour assister aux répétitions. En collaboration avec Baning’Art,[...]

Commun.e

Exposition

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 30/09/2021

Avec 4 artistes en résidence à la Friche : Ayo (Ouganda), Ziphozenkosi Dayile (Afrique du Sud), Maya Mihindou (Gabon) et Belinda Zhawi (Zimbabwe). À travers des résidences, des performances, des conversations et une plateforme digitale, le projet Commun.e rassemble une nouvelle génération d’artistes et de professionnel·le·s de l’art issu·e·s de différents pays africains et de la diaspora, pour un été de réflexion collective et de co-création, sur place et en ligne sur www.bruisemagazine.com. Une production Triangle - Astérides, centre d’art contemporain en partenariat avec Triangle Network, le MUCEM et l’Institut Français. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Triangle - Astérides.

Local Heroes. Marseille & Berlin.

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 20/06/2021

Prolongée jusqu'au 20 juin 2021, le Musée Regards de Provence présente l’exposition "Local Heroes. Marseille & Berlin". Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, urbains et architecturaux entre Marseille et Berlin et d’illustrer les traits d’union.s. entre la ville et l’habitant, la création contemporaine et l’habitat au quotidien, la couleur dans la ville et dans les ateliers d’artistes. Il ne s’agit pas d’une exposition de graffitis purs, mais d’une exposition d’art contemporain, d’artistes qui ont acquis leur formation et leur pratique dans la rue. Local Heroes fait référence à la division géographique du monde de l’art entre le domaine institutionnel et la scène parallèle ou souterraine Cependant, toutes les positions montrent le langage d’un art jeune, vivant et contemporain qui exige et mérite une visibilité institutionnelle Bien que le mouvement graffiti se soit étendu des Etats-Unis à toute l’Europe, la France et l’Allemagne font actuellement partie des pays où les scènes sont les plus actives et les styles les plus variés. Les aperçus de leur histoire décrits ici sont très différents et ne sont en aucun cas représentatifs[...]

Son & lumière : Le Château fête ses 10 ans !

Patrimoine - Culture, Fête

Marseille 13000

Du 09/12/2021 au 12/12/2021

Le Château de la Buzine fête les 10 ans de sa nouvelle vie. 10 ans au service de la vie et de la diversité culturelle, 10 ans d'accueil de tous les publics, 10 ans de création et d'événements. Cela se fête dignement ! Quatre soirs de spectacles et d'animations pour célébrer cet anniversaire : • Jeudi 9 décembre - Prélude Hommage Marcel Pagnol 21h : Avant-première du film "Jofroi" de Marcel Pagnol (version restaurée) Tarif spécial unique : 5 € • Vendredi 10 décembre - Soirée de Gala d'ouverture - 19h : Inauguration Son & Lumière sur la façade du Château Accès libre - De 19h à 23h, toutes les 10 minutes - 20h : Concert exceptionnel de piano à la lanterne et bougies avec le "maestro" Robert Oddone, "Mélodies du 7e art", suivi d'un cocktail dînatoire & bal à partir de 21h30 En intérieur - Tarif unique : 30 € • Samedi 11 décembre Hommage Yves Montand - À partir de 19h : Son & Lumière sur les façades du Château Accès libre - De 19h à 23h, toutes les 10 minutes - 20h : Dédicace du livre "Yves Montand, la force du destin" avec Carole Amiel et Luc Larriba Accès libre - Livre en vente sur place - 21h : Comédie musicale "Montand, Le French Lover"[...]

Faites de la Fraternité

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 24/09/2021 au 25/09/2021

« Qu’est-ce qu’on attend pour faire la « Faites » ? Qu’est-ce qu’on attend pour être heureux… ensemble ? » VENDREDI 24 SEPTEMBRE •• 18h – EXPOSITION Exposition d’affiches interactives sur la thématique du bataillon de la Belle de mai pendant la Commune de Marseille en 1871. Une manifestation proposée par Organon Art Cie. •• 21h – LA MÉMOIRE ET LA MER En ouverture de cette nouvelle saison et pour cette 7ème édition de la Faites de la fraternité, découvrez La mémoire et la mer, deux frères inséparables en éternité. SAMEDI 25 SEPTEMBRE •• 11h – CAFÉ LITTÉRAIRE Café du dialogue interculturel de la Fondation Anna Lindh avec Forum Femmes Méditerranée. •• 13h – LECTURE Lectures de poésie avec Géraldine Baldini. •• 14h – DANSE La Cie Axolot et ses cinq danseurs présenteront leur création « Repère ». Une chorégraphie qui explore le rapport au monde, à l’autre, à soi-même. •• 15h – PROJECTION Projection de “Nobody”, réalisé par Hippolyte Chautard et Laurent Le Huan Cua, en présence de Stéphane Rio et le Lycée Saint-Charles de Marseille. •• 17h00 > 18h30 – CONFÉRENCE AUTOUR DE LA FRATERNITÉ Grand débat avec Georges Salines & Azdyne Amimour, auteurs[...]

Écolo Swing

Marseille 13000

Du 22/10/2021 au 31/10/2021

Quelle innovante et belle façon de parler écologie! Ce spectacle est une invitation à faire un pas de côté, ou plutôt de très nombreux pas de côté… du côté de la joie, de la fantaisie et de l’humour, bref, du swing quoi! C’est l’occasion d’écouter des alexandrins écrits avec les mots d’aujourd’hui — Histoire de rafraîchir le langage! C’est aussi l’occasion de célébrer l’art de la fable, mais non pas celle de La Fontaine, mais celle de nos fontaines, de nos sources et de nos ressources. C’est encore l’occasion de voir et d’entendre un virtuose et son violoncelle devenir acteurs à part entière parmi les autres. C’est surtout l’occasion d’écouter nos écolo-fables vous parler du monde du vivant et de lui rendre ainsi hommage par cette création festive et colorée.

Soirée Parallèle - Modulation 6

Musique

Marseille 13000

Le 18/01/2022

Une soirée à la découverte des pratiques émergentes qui font de l’aventure sonore un objet d’exploration. Un metteur en scène, une performeuse et un musicien, une artiste pluridisciplinaire, tous·tes explorent la puissance musicale dans l’art de la composition. • 19h00 > Idées musicales Performance au Module Avec Maxime Kurvers, conception, mise en scène et interprétation Manon Lauriol, lumières avec la participation d’un groupe d’amateur·e·s et musicien·ne·s-interprètes Metteur en scène et scénographe, Maxime Kurvers poursuit sa recherche sur les fondements de l’œuvre théâtrale. Aux confins de l’histoire de la modernité musicale et du théâtre d’avant-garde, il transpose ici une série d’actions musicales au sein d’un espace théâtral. Un récital expérimental pour penser le théâtre ailleurs que dans l’illusion du spectacle, autant qu’une tentative de révéler la grammaire et les usages du théâtre via la musique de scène. • 20h30 > La Caresse du Coma ft. YOLO Performance au Petit Plateau Avec Anne Lise Le Gac, conception et performance Loto Retina, création sonore Anat Bosak, création lumières Benjamin Delvalle, régie générale, son Anne Lise Le Gac et Anat[...]

Stéphane Kerecki & Thomas Enhco - Airelle Besson Quartet

Marseille 13000

Le 09/07/2021

• Stéphane Kerecki & Thomas Enhco À l’aube de la cinquantaine, le contrebassiste Stéphane Kerecki recueille les fruits d’une patiente obstination : peaufiner son art et servir la musique avant toute chose. De son côté le pianiste, Thomas Enhco, issu d’une famille d’artistes renommés, les Casadesus, sait aussi manier le violon avec grâce et précision. Au cœur du projet intitulé "Folk Songs" trône la mélodie. Le "chant" l’osmose parfaite entre les deux virtuoses diffuse une atmosphère intimiste et terriblement élégante, oscillant entre Gospel, musique sacrée, et répertoires traditionnels et folkloriques américain, sud-américain, serbe ou encore israélien. Le son de la contrebasse, l’un des plus beaux qu’il soit donné d’entendre associé au piano sur la crête du classique et du Jazz imposent l'extrême sensibilité d'un duo pour un moment de musique; à découvrir sans tarder. Stéphane Kerecki : contrebasse | Thomas Enhco : piano • Airelle Besson Quartet L’entrée en douceur de Airelle Besson dans le top de la jeune génération du Jazz français avec l’album en duo avec le guitariste Nelson Veras, s’est confirmée grâce à la création du quartet en 2014. Le premier album "Radio[...]

Il Viaggio, Dante de Pascal Dusapin : Conférence préparatoire au Festival d’Art Lyrique de Juillet 2022

Conférence - Débat, Festival généraliste

Aix-en-Provence 13090

Le 16/02/2022

Monument de la culture européenne dont on fête les sept cents ans, la Divine Comédie est à la fois un poème-monde synthétisant tous les savoirs et le témoignage concret d’une vie plongée dans les turpitudes de son temps – Florence en l’an 1300, avec ses querelles politiques et religieuses qui ont failli mener Dante au bûcher. Avec Il Viaggio, Dante, commande du Festival d’Aix-en-Provence et création mondiale de son édition 2022, le compositeur Pascal Dusapin (Passion, 2009) et son librettiste Frédéric Boyer proposent un voyage intime à travers cette somme réputée inadaptable, qui narre elle-même le voyage d’un individu exemplaire à travers tout ce qui fait l’humain – jusqu’à son accomplissement dans la lumière et dans la joie. Le metteur en scène Claus Guth place le protagoniste dans un entre-deux incertain qui a l’inquiétante étrangeté de notre monde contemporain. Cette conférence propose un voyage menant de Dante à Dusapin, rappelant les grands enjeux de la Divine Comédie, évoquant les circonstances qui ont mené les artistes à s’emparer de ce chef-d’œuvre intimidant, et présentant dans ses grands traits l’adaptation qui en a été tirée (livret, partition et mise en scène).[...]

Rencontres Internationales Sciences & Cinémas (RISC)

Science et technique, Cinéma

Marseille 13000

Du 18/03/2022 au 26/03/2022

Le festival propose une programmation de courts, moyens et longs métrages (documentaire, fiction, expérimental, art vidéo, animation…) issus d’une sélection internationale, et dont le thème et/ou la démarche témoignent d’une forte proximité (ou affinité) avec des champs de la recherche scientifique (incluant les sciences humaines et sociales). Il a pour objectif : • De faire découvrir des films contemporains témoignant d’une démarche de recherche et de création reflétant la diversité des écritures et des modes de production du cinéma et de l’image animée. • De susciter des rencontres entre des cinéastes, des scientifiques de toutes disciplines et un large public, notamment le jeune public et les publics scolaires. • De créer les conditions d’un échange autour des pratiques et savoirs artistiques et scientifiques, dans une perspective transdisciplinaire.

Le jeu des ombres

Musique, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 18/02/2022 au 19/02/2022

Le metteur en scène Jean Bellorini, à la direction depuis janvier 2020 du Théâtre National Populaire de Villeurbanne, s’associe à Valère Novarina, dont la langue exubérante, charnue et rythmique dialogue avec les thèmes musicaux du premier opéra de l’histoire. Plongée festive et profonde dans le mythe d’Orphée, cette création mêle les genres et les époques tout en restant fidèle aux origines : seuls l’amour et l’art permettent d’échapper au drame universel de la mort. Sur scène, les signes de cette tension éternelle sont figurés par un monde chaotique et fou. Un monde brûlant et incendié. Autour d’Orphée et Eurydice une troupe de musiciens, de comédiens, de chanteurs, sont prêts à dresser leurs tréteaux… L’humanité danse sur un volcan. ➜ Mise en scène de Jean Bellorini ➜ Collaboration artistique Thierry Thieû Niang ➜ Direction musicale Sébastien Trouvé en collaboration avec Jérémie Poirier-Quinot Avec Liza Alegria Ndikita, François Deblock, Mathieu Delmonté, Karyll Elgrichi, Anke Engelsmann, Aliénor Feix en alternance avec Isabelle Savigny, Jacques Hadjaje, Clara Mayer, Laurence Mayor, Marc Plas, Ulrich Verdoni Et les musiciens Anthony Caillet, Clément Griffault[...]

There is no Time, Gregg Bordowitz

Marseille 13000

Le 19/03/2022

S’inspirant de sa propre vie, de poésie, de philosophie et de musique, Gregg Bordowitz décompose dans cette conférence les manières dont la maladie bouleverse et définit tous les termes de l’identité : l’origine ethnique, la sexualité, le genre, la classe sociale et la nationalité. Où il sera question, dans le désordre, de rébellion, de liberté, d’exclusion, de contre-culture, d’art, de stigmatisation… La conférence sera suivie d’un échange entre Gregg Bordowitz et Paul-Emmanuel Odin, directeur artistique de La compagnie, lieu de création à Marseille. Sida, voix / gestes artistiques Gregg Bordowitz Gregg Bordowitz (né en 1964 à Brooklyn) est un écrivain, artiste et vidéo-activiste qui vit avec le VIH depuis les années 1980. Professeur à l’école de l’Art Institute de Chicago, il est de ceux qui ont contribué à transformer les pratiques artistiques pour répondre à l’épidémie du VIH. Il a travaillé avec Act-Up New York, cofondé et animé différents collectifs vidéo. Dans sa filmographie (dont Fast Trip Long Drop est un sommet incandescent), ses performances ou ses interventions, il manie le récit biographique pour faire le récit d’une histoire partagée par et avec[...]

Le corps manifeste, Morgane Hofner et la YEK Compagnie TALENT’ARTS 2022

Manifestation culturelle

Port-de-Bouc 13110

Du 21/01/2022 au 11/03/2022

Cycle d’exposition destiné à la jeune création contemporaine conçu en partenariat avec les écoles d’arts, le TALENT'ARTS est un tremplin aux carrières artistiques en devenir. En 2022, en s’associant à Art-O-Rama Marseille, il accueille Morgane Hofner, diplômée de l’école des Beaux-Arts de Marseille ainsi que la YEK Compagnie composée de Daria Golestan, diplômée des arts de l’image et du vivant de la Sorbonne et de Kahina Djahnine, diplômée d’État Architecte, de l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Paris-La Villette. L’édition 2022 s’intéresse à la question de la résilience dans le rapport qu’entretient le corps avec sa capacité intrinsèque d’adaptation. La YEK Compagnie propose une installation, ainsi qu’un projet de performance avec les habitantes des Aigues Douces, où la résilience se retrouve mise en abîme à travers l’importance du vêtement comme catalyseur d’identité ou de mémoire d’un territoire. La performance, restituant les témoignages et vécus des femmes des Aigues Douces, aura lieu le 11 mars à 18h, dans le cadre de la Journée des droits de femmes. Morgane Hofner s’intéresse aux phénomènes de résistance, de déformation ou de réparation dans un contexte[...]

Conférence préparatoire au Festival d'Art lyrique 2022

Conférence - Débat, Musique, Opéra - Opérette

Aix-en-Provence 13090

Le 16/03/2022

La création d'Idomeneo, re di Creta, opéra de W.A. Mozart sur un livret de Giambattista Varesco, le 29 janvier 1781, signe l'assimilation par le compositeur des données propres à la réforme de l'opéra entreprise par C.W. Gluck. En intégrant la nouvelle approche souhaitée par ce dernier, Mozart signe l'une de ses partitions lyriques les plus personnelles et les plus abouties. Loin de limiter son inspiration ou de paralyser son sens du théâtre, le cadre pourtant contraint de l'Opera séria devient celui de la présentation d'une galerie de personnages parmi les plus aboutis que la plume du musicien ait eu à camper. La surprenante modernité, le souffle vivifiant qui souffle sur le genre lyrique, l'absolue maîtrise des moyens musicaux et expressifs font de cette œuvre un point d'aboutissement dans la geste lyrique de Mozart, que la conférence se propose d'explorer.

Quatuor à corps pour Mozart

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Le 05/03/2022

Avec la délicatesse qu’on lui connaît, Émilie Lalande poursuit son voyage au pays d’un art poétique et engagé, esthétique et militant dédié à la jeunesse. L’oeuvre de Mozart l’entraîne dans une aventure chorégraphique autour du souffle, de la respiration, de la diction, influencés par les vents, les cordes frottées ou frappées… À chaque instrument son motif dansé, chanté ou joué par de merveilleux compagnons. Le talent de chorégraphe de l’ancienne danseuse du Ballet Preljocaj, éclos dès sa trilogie Pierre et le Loup, Ré-Création, L‘Histoire d‘un Roi, resplendit une fois de plus dans ce corps à cordes jubilatoire avec Mozart. Avec Marius Delcourt, Jean-Charles Jousni, Anaïs Pens., Clara Serafini, Alyzée Lalande Durée 50mn / Dès 5 ans

Corps - Accords

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/03/2022 au 13/03/2022

L’art par une femme, à propos des êtres et de leur rapport au corps et à destination de tous … Au cœur d’un atelier d’artiste aixois appartenant à Antoinette Rozan, Sophie Alexandre exposera ses œuvres : moulages en plâtre, peinture et papier de soie… Sophie Alexandre est une artiste, vivant et travaillant en Provence, pour qui la création permet d’exprimer sa liberté d’être. C’est par le moulage du corps que Sophie se redécouvre en tant qu’être. Un lâcher prise dans la matière qui lui a ouvert un puissant chemin vers l’acception de soi. À la suite de cela, elle continue frénétiquement les moulages de plâtre et de soie, et notamment ceux de tétons, qu’elle colore après séchage pour obtenir des sculptures empreintes de joie et de poésie. Aujourd’hui, elle associe le tableau en 2D encadré avec ses tétons colorés en 3D, illustrant des aphorismes aux messages forts, qui lui permettent à la fois de s’exprimer et de partager avec son public. Et si Sophie a réussi, par son travail artistique à découvrir l’amour de soi, pourquoi ne pourrait-elle pas aussi aider d’autres personnes à se réconcilier avec leurs corps, à accepter la liberté d’être soi.

Concert Duo estonien

Aix-en-Provence 13090

Le 27/03/2022

Afin d'en présenter quelques pistes, dans le cadre de 5éme Saison - Biennale d'art et de culture, le GMEM propose deux concerts par saison qui explore ce lien entre création et tradition. Une manière d'inventer l'avenir en jouant du passé. Cette première étape comprend deux concerts de musiciens d'univers et d'origines différents. Un duo estonien alliant musique traditionnelle de leur pays et musique contemporaine : le duo Taavi Kerikmae (synthétiseur, thérémin, électronique) et Anna-Liisa Eller (Kannel chromatique, instrument traditionnel estonien). Suivi d'un quartet composé de musiciens interprètes de musique baroque et musique improvisée avec un programme réunissant quelques-unes des plus belles productions profanes et sacrées, extraites d’œuvres religieuses et de pièces instrumentales d'auteurs et de styles parfois méconnus du public. Trio Mescolanza et Jean Marc Montera Emma Spinelli, luth/théorbe Tom Mébarki, contreténor Julien Ferrando, clavecin Jean Marc Montera, guitare, électronique

LA COLLECTION CINI

Exposition

AIX EN PROVENCE 13100

Du 24/02/2022 à 10:00 au 27/03/2022 à 16:45

Gratuit pour les moins de 7 ans. Tarif sénior pour les + de 65 ans. Tarif réduit (sur justificatif) pour les étudiants, les personnes handicapées, les porteurs du Pass Education et les demandeurs d'emploi – sur présentation d'un justificatif en cours de validité. Tarif jeune pour les 7-25 ans. ATTENTION ! Entrée valable 15 minutes, temps de visite libre Trésors de Venise, la Collection Cini Du 19 novembre 2021 au 27 mars 2022 À l'occasion du 70e anniversaire de la création de la Fondation Giorgio Cini, nous vous proposons un voyage à Venise en présentant pour la première fois hors d'Italie des chefs-d'œuvre de la collection Cini, l'une des plus importantes collections d'art ancien italien. Les 70 peintures, sculptures, dessins et objets précieux présentés font partie de l'un des plus prestigieux ensembles d'art italien, du XIVe au XVIIIe siècle, réuni par l'entrepreneur et philanthrope Vittorio Cini (Ferrare 1885 – Venise 1977). Sa curiosité insatiable et les conseils avisés d'historiens de l'art prestigieux lui ont permis, en l'espace de 50 ans environ, de former une collection exceptionnelle tant par sa qualité que par la variété de techniques et de typologies d'objets.[...]

QUATUOR À CORPS POUR MOZART

Danse - Bal - Cabaret

AIX-EN-PROVENCE 13100

Le 05/03/2022 à 15:00

Pétillante d'intelligence et de fraîcheur, la pièce d'Émilie Lalande marie à merveille l'art de la danse et de l'amour de la musique. Une délicieuse parenthèse de bonheur à vivre en famille. Avec la délicatesse qu'on lui connaît, Émilie Lalande poursuit son voyage au pays d'un art poétique et engagé, esthétique et militant dédié à la jeunesse. L'oeuvre de Mozart l'entraîne dans une aventure chorégraphique autour du souffle, de la respiration, de la diction, influencés par les vents, les cordes frottées ou frappées… À chaque instrument son motif dansé, chanté ou joué par de merveilleux compagnons. Le talent de chorégraphe de l'ancienne danseuse du Ballet Preljocaj, éclos dès sa trilogie Pierre et le Loup, Ré-Création, L‘Histoire d‘un Roi, resplendit une fois de plus dans ce corps à cordes jubilatoire avec Mozart. Chorégraphie et mise en scène, décors, costumes Émilie Lalande Avec Marius Delcourt, Jean-Charles Jousni, Anaïs Pens., Clara Serafini, Alyzée Lalande PMR : 0442916979

In Situ 1.6: 16e rencontre de création Street Art et Land Art.

Exposition

Arles - 13

Du 31/07/2021 à 18:00 au 30/09/2021

Dans le cadre de la 16ème édition de sa programmation artistique, l’association cultures nomades production propose au titre de l’année 2021 son événement culturel “Rencontres de création In Situ 1.6”. Réunissant à la fois des artistes de Street art et de Land Art, le festival accueillera[...]